31 de mayo de 2010

I'm completely amazed, Paul McCartney en México


Por: Aida Lara

Por fin llegó el día 27 de mayo, el cual meses antes fue anunciado y esperado con mucha expectativa por miles de personas. Para algunos, era la primera vez que verían a uno de los 4 grandes que cambiaron la historia de la música como la conocemos hoy en día, para otros, era reencontrarse con aquella mágica experiencia vivida años antes, tal vez un par de veces. Una de las mejores experiencias según yo, fue ver a muchos niños, los cuales, en un futuro podrán decir orgullosamente: “mi primer concierto fue Sir Paul McCartney”.

En particular, mi lugar durante el primer día estaba rodeado de señores con cabello y barba ya un poco blancos, pero no podía faltar el toque rockero del atuendo, un chaleco, una gorra, lo que fuera que les hiciera regresar a aquellos años en los que esa música los hacía cantar y tal vez, aprender a tocar un instrumento e iniciar una banda con los amigos.

Ambas noches el setlist comenzó con Venus and Mars, para continuar con Jet, en la cual Sir Paul nos mostró que aún está lleno de energía. Pero sinceramente el 90% de las personas que estaban en el Foro Sol ese par de noches sólo iban a una cosa, ¿cuál? Escuchar éxitos de The Beatles. Y es así cono inició con All My Loving en la cual el público cantó y bailó con una gran sonrisa en el rostro, mientras en la pantalla detrás de la banda, se proyectaban imágenes del cuarteto de Liverpool.

Un par de canciones más le tomó a Paul cambiar el bajo Hofner para ir a sentarse frente al piano y comenzar a tocar The Long and Winding Road, el sentimiento al escucharla era inexplicable, entre alegría, nostalgia e impresión de lo que se estaba viviendo. De repente voltea al público para decirnos “Esta canción, se la escribí a Linda, pero esta noche quiero dedicarla a todos los enamorados” al escuchar el nombre de la ya desaparecida Linda McCartney, todos sabíamos que se refería a My Love, una de las canciones más emotivas de la noche sin duda alguna, ya que como sabemos, ella fue su más grande amor en la vida.

Momento relajado de la noche, Blackbird, guitarra acústica, escenario a oscuras, sólo un par de luces y una luna falsa que iba bajando sobre el escenario, la cual fue opacada por la real durante el primer concierto, comentario de mi acompañante “Hasta la luna salió a ver a Sir Paul”. Al terminar, Sir Paul comenta que la canción con la que continuaría la noche, se la había escrito a su gran amigo John Lennon, la gente se emociona y comienza a gritar sin detenerse “John, John, John” la canción fue Here Today, llena de buenos sentimientos y recuerdos hacia Lennon, en lo personal, no podía dejar de pensar que mientras le componía eso, Lennon le había escrito How do You Sleep llena de rencor e ira hacia Paul, en fin, sólo pude sonreír mientras pensaba todo eso y disfrutaba la noche.

Dance Tonight del gran disco Memory Almost Full y Mrs. Vandebilt de Wings, lamentablemente solo sirvieron para ser las que daban paso al gran momento de la noche, en el cual tomó un ukulele e inmediatamente supimos que seguiría el pequeño homenaje de la noche a George Harrison, así fue, comenzó a tocar Something, la gente soltó un gran grito de emoción el cual duró pocos segundos, ya que todos comenzaron a cantar con mucho sentimiento, en la pantalla aparecían imágenes de distintas etapas de la vida del ya fallecido Harrison. Por lo que he podido comentar con varias personas que asistieron, fue su momento favorito ¿y por qué no decirlo?, también el mío.

La lista de éxitos “beatle” continúo hit tras hit, pudimos escuchar y bailar Ob-La-Di, Ob-La-Da, Back in the U.S.S.R., Paperback Writer, pero todo cambió la cara de los asistentes, cuando comenzaron a sonar los primeros acordes en guitarra de A Day in The Life, seguidos del piano que simplemente daba escalofríos al escucharla y comenzar a cantarla, la canción no sonó completa, ya que casi al final era cortada para iniciar con el coro del que quizá sea el himno de los 70s, Give Peace a Chance, muchos levantábamos nuestras manos con la señal de “amor y paz” algunos ni si quiera habíamos nacido en ese tiempo, pero quién no ha visto el video en el cual John está con Yoko en la cama, frente a los medios, cantando esa canción, tal vez canción sin sentido en la mayoría de su letra, pero cómo resistirse y cómo negar lo obvio, lo que cualquier ser humano con un poco de amor en su corazón desea GIVE PEACE A CHANCE.

En ese punto de la noche uno podría pensar que ya casi estamos listos, completos y felices para irnos en paz, lo cual no era así, y menos se podía pensar eso al escuchar las primeras notas de Let it Be, la cual soltó lágrimas de más de una docena de los que estaban ahí. Ya estando tan emotivos, decide comenzar a tocar Live and Let Die y sí, muchos (que no asistieron al concierto) han criticado que el espectáculo de Sir Paul no tiene tecnología impresionante, luces, pantallas raras etc, ¿pero para qué necesitas eso?, cuando tienes canciones como ésta en la cual con tanto que transmites y un par de fuegos artificiales, ¡puedes lograr algo impresionante y satisfacer a tus fans!.

Hey Jude comenzó a sonar, la gente se entregó por completo, cantando y llorando como nunca, ahora podemos tachar de nuestra lista de cosas qué hacer en la vida el “cantar completo Hey Jude con todos los Naanaranaranana”. Alguien comentó que al escuchar esa canción en vivo, tu vida cambia, ese alguien no se equivoca. Al terminar la canción, agradecieron y desaparecieron del escenario.

Regresa del encore para tocar Day Tripper, la gente salta de sus asientos y comienza a bailar y a cantar, continúa con Lady Madonna y remata con Get Back, en el primer concierto un letrero del público decía “Let me dance with you” Sir Paul le preguntó a la chica/señora/señorita que lo portaba si quería hacerlo, se lo permitió y bailó con él durante toda la canción, ¡qué envidia la verdad!. Nuevamente se despide, agradece para regresar con el que sería el último bloque de canciones de la noche.

Regresa al escenario, le dan su guitarra acústica y comienza a tocar Yesterday, momento relajado, tranquilo para que al terminar preguntara “Do you want to keep rockin’?” todos respondemos sí, y de qué manera! Helter Skelter (para todos los que dicen que The Beatles eran ñoños y que Sir Paul no podía rockear duro, escúchenla) la energía del momento fue increíble, todos “rockeábamos” mientras gritábamos y veíamos a un Sir Paul entero, después de casi 3 horas de concierto. Sabíamos que el final se acercaba, y era así, por última vez nos agradecía el estar ahí, haciendo hincapié en que somos la mejor audiencia del planeta, agradece a la gente que está detrás de su show, a su banda y comienza a sonar Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band Reprise seguida de The End “and in the end, the love you take is equal to the love you make” muy cierto, una gran frase sin duda alguna.

Así fue como terminó lo que para muchos, ha sido el mejor concierto al que han asistido, gracias Sir Paul, por traernos de vuelta aquellas grandes canciones que jamás escucharemos con los cuatro integrantes de la mejor banda de todos los tiempos. Gracias por recordarnos que aparte de celulares, antes se usaban los encendedores para amenizar y hacer hermoso el espectáculo durante un concierto. Gracias por haber regresado a México. Ésta, queridos lectores fue la experiencia de una gran fan del cuarteto de Liverpool.

A Silver Mt Zion en México


Tal vez a la mayoría no les diga nada el nombre, tal vez seamos pocos, pero muy afortunados los que estaremos ahí para presenciar un esbozo de lo que es la gloria del post rock.

Tal vez no sean mainstream ni haya comerciales inundando los medios anunciandolos, noticias como este emocionan a una pequeña pero entusiasta comunidad que disfruta de los ambientes musicales que parecen bruma, que se disipan, que aparecen derrepente y se quedan en la memoria para siempre.

A Silver Mt Zion, 30 de septiembre, lugar por confirmar



Más info y la primicia en Everything Live

24 de mayo de 2010

Tragedias recientes

En un corto lapso de tiempo han ocurrido pérdidas que han afectado al mundo de la música. Todo comenzó con el rumor en twitter de que había fallecido Ronnie James Dio siendo vencido en su lucha contra el cáncer.

Después de rumores surgió la afirmación, y aquel gran hombre de metal y el maloik eterno dejó el mundo con un legado de discos, canciones y hazañas detrás.

La noticia del desmayo de Gustavo Cerati también cimbró el twitter y a sus devotos fans, el hashtag de #fuerzacerati fue constante, igual que el apoyo y la preocupación por el emblemático solista y fundador de Soda Stereo. Un edema cerebral atribuido a su exceso en el consumo de tabaco y el stress fue lo que detonó la tragedia, de la cual aun se dicen muchas cosas. El hecho es que Cerati tal vez no vuelva a ser el mismo, y eso es lo lamentable.

Y hoy la noticia trágica viene desde Iowa, territorio natal de la banda Slipknot, aquellos enmascarados que con actitud, energía y furia hicieron de su disco homónimo una síntesis del desfogue adolescente. Letras para los rechazados, críticas al sistema y las caras bonitas, presentaciones memorables y una imagen que llamaba tanto la atención que sus trajes y máscaras son objetos de culto entre sus fans.

El bajista Paul Gray fue encontrado muerto en misteriosas circunstancias en la habitación de un hotel, una más de esas historias que parecieran sacadas de una canción de este género, un caso más de despedidas sin resolver.

Este post pretende ser un pequeño homenaje a la memoria de 2 músicos que nos dejaron grandes recuerdos musicalmente hablando, y para darle fuerza a Gustavo que aun no queremos que se vaya, porque ya han sido suficientes los que se han ido.

18 de mayo de 2010

Vive grupero

Por: Fraktal

Mucha gente pensó que se trataba de una broma, hubo arranques de rechazo y burlas, “¿Quién va a querer ir al Vive grupero?’” era la consigna. La tarde del domingo éramos pocos pero entusiastas.

La lluvia no opacó el baile, y Los Angeles azules salieron a tocar perfecto. Cada instrumento a su tiempo, con el retumbar del bajo en las bocinas, como debe sonar una buena cumbia. Y así comenzaron los grandes éxitos, aquellas que no faltaban en una buena fiesta, o en las bocinas de algún estereo vecino, o incluso en el transporte público, el culpable de muchos gustos culpables: Mi niña mujer, Entrega de amor, Amor de mis amores, y los más grandes hits de su disco Una lluvia de rosas: El Listón de tu pelo, 17 años, Amigos nada más. También sonó la canción que ellos afirman es su himno: Cómo te voy a olvidar, la cual también tocaron hasta el final de su set.

Ay amor me recordó a Mari, la chica que procuraba la casa y que me cuidaba cuando era niño, porque en su diario agetreo de atender a 4 niños, hacer limpieza y convivir con la familia, canciones de la Z ambientaban los días, es por eso que quedaron en mi memoria muchas canciones de La Mafia, Brindis, Bronco, Grupo Libra, Los Yonics, etc.

Debo admitir que Cañaveral me decepcionó un poco, hubiera preferido verlos en vivo antes de que Emir Pabón ocupara el estatus de celebridad que le dio un reality show y deje atrás a la verdadera causa, al jefe, al maestro detrás de esta agrupación, a Don Humberto Pabón, para aquellos que no lo conocen, el fundador de esta banda, y cuya voz escuchan en las dedicatorias y viejas canciones de esta agrupación.

Los Tucanes de Tijuana y su elegancia en sombreros y trajes llegaron después del la lluvia, con el clásico Tucanazo y la oda a los hijos de la madrugada: Vivir de noche. Como buenos autores del pueblo y para el pueblo dijeron: “esto es para la banda pesada”, y comenzó a sonar El Centenario, una de esas canciones que el gobierno dice que exalta la vida criminal, pero que no hace más que contar una historia, como las que leemos diario en el periódico, una de esas que a veces nos quieren ocultar.

Tucanes de Tijuana, por Mel


Después más baile y otra pesada, al dicho de: “Judiciales a la vista, claven todo y relajados…” comenzó a sonar El Aguila blanca.

K-paz de la sierra dio muestra de su arrastre con Volveré y Mi Credo, Los Animales de la Ke-buena casi pasaron desapercibidos, Banda Machos transmitió en vivo a su pagina de internet e invitó a la gente a seguirlos en twitter, la modernidad que abarca y llega a todos lados.

Y para cerrar el primer vive grupero qué mejor que los jefes de jefes. No quiero ni imaginar cuánto cuestan sus trajes, quiero creer en el mito que dice que las perillas y llaves del bajo de Hernán Hernández son de oro, porque si sé que se los fabrica Fender. Si hablamos de música del pueblo tenemos que darle gracias a la familia Hernández por hacerla posible, y a Don Jorge por levantar el sombrero en la primera canción y agradecer al público por esperar, por soportar la lluvia, por permanecer en su lugar a pesar de la hora y lo difícil del regreso a casa.

Los Tigres del Norte, por Mel

Y no hubo lugar para la censura y sonaron temas como La Granja, y esa perra que debemos amarrar, Jefe de jefes, como advertencia de su condición de grandes, la historia de Pedro y Pablo, y una canción que ellos dedicaron a una mujer que les ha dado tanto: Camelia la Texana.

Otra pesada con Contrabando y traición, recuerdos con La mesa del rincón, baile con La Manzanita y Tan bonita que se mira, sufriendo por Golpes en el corazón y otro gran momento: La puerta negra, historia para los escépticos, alegría para los conocedores, y aunque poca gente, presiento que muchos sentimos lo que implica escuchar a los Tigres del norte en vivo entonando esa pieza, puro Sinaloa.

Sonaron las llantas de La camioneta gris, y una ráfaga de metralleta, y ya era muy tarde y la gente seguía pidiendo canciones, y los jefes no se querían ir, y no importaba que fuéramos 100 mil, 20 mil o 500, ellos hubieran seguido tocando, pero hay límites, y después de la insistencia cerraron con la mejor canción con la que hubiera esperado: José Pérez León. El aplauso y el éxtasis, el tigre había dejado de rugir, eran casi las 2 de la mañana.

Esta fue la experiencia de mi primer Vive grupero, debo decir que esperaba y pensaba otras cosas, pero uno no sabe de algo hasta que lo conoce, jamás pensé que fuera una mala idea, al contrario, siempre es bienvenida una oportunidad para apreciar la música, más allá del estatus que se le de. Y para aquellos que pensaron que la broma había llegado demasiado lejos, déjenme decirles que fue divertido, enriquecedor, y que espero asistir el próximo año.

12 de mayo de 2010

Contra la Ley SB1070


Los actos de protesta en contra de esta ley no se hacen esperar, el Zócalo será la sede de esta gran protesta musical en la que se han confirmado las siguientes bandas.

Jaguares

Norte© (Bostich + Fussible)

Los Bunkers

La cita es a las 4 de la tarde este domingo 16 de mayo.

Actualización: La Maldita Vecindad también estará en el concierto

Actualización 2: Horarios y bandas participantes

Bunkers - 16:30

Molotov - 17:10

Maldita Vecindad - 18:00

Jaguares - 18:50

Norte© - 19-45

Recuerden que en esta clase de eventos la estación del metro Zócalo permanece cerrada.