Tal vez a la mayoría no les diga nada el nombre, tal vez seamos pocos, pero muy afortunados los que estaremos ahí para presenciar un esbozo de lo que es la gloria del post rock.
Tal vez no sean mainstream ni haya comerciales inundando los medios anunciandolos, noticias como este emocionan a una pequeña pero entusiasta comunidad que disfruta de los ambientes musicales que parecen bruma, que se disipan, que aparecen derrepente y se quedan en la memoria para siempre.
A Silver Mt Zion, 30 de septiembre, lugar por confirmar
Ya hace algunos años, explorando el website de Temporary residence conocí a Mono, en una etapa en la que el post-rock de Explosions in the sky y demás bandas alimentaban mi temple y creatividad. Me llamaron la atención por ser Japoneses, porque siempre he tenido fascinación por las cosas, personas e historias de la tierra del sol naciente.
Y buscando en el #internetnecesario encontré sus discos, y cada canción era mas intensa, y el You are there se volvió mi soundtrack, y el del Apocalipsis de muchas cosas.
Yo pensé que por la lejanía de sus tierras jamás iba a verlos en vivo, hasta que ciertas personas se arriesgaron a traerlos (cosa que agradezco infinitamente) y así se presentaron ayer bajo las complejas pinturas del maestro Siqueiros.
No pudieron tener lugar más perfecto para tocar, ya que la conjunción auditiva y visual resultó muy interesante, y el sonido del reverb emanado de los rasgueos constantes y el feedback hicieron pensar que el lugar se iba a derrumbar.
Leí alguna vez que My bloody valentine era la banda más ruidosa del mundo, tal vez en Coachella donde el sistema de audio tiene más presupuesto, ayer Mono ensordeció literalmente a algunos curiosos que iban acompañando a alguien, a los padres que acompañaban a sus hijos, y que tal vez no comprendían lo que estaba pasando. Observé personas que se tapaban los oídos, recordé que cuando vino Mogwai, su feedback de 10 minutos al final no fue nada comparado con el potente sonido de los momentos intensos de canciones como Burial at the sea, Yearing, The battle to heaven y el gran final de Pure as snow ayer en la noche.
Serios, con poco contacto con el publico, Takaakira y Yoda sentados haciendo su compleja labor en las guitarras, Tamaki de pie en todo momento, como la presencia constante de la banda, meciéndose lentamente ante los golpes a su bajo, Yasunori en la batería a veces siendo opacado por el sonido, pero siempre presente con los intensos y agresivos golpes, todos mirando las flores de muerto en el piso del escenario, mientras el desconocido pintor hacía trazos al oleo del lado derecho del escenario, y la bóveda pintada del conocido artista, patrimonio de la humanidad, servía como refugio para el Apocalipsis.
Hubo un momento en el cual los aplausos del público los sorprendieron tanto que se tomaron un tiempo para asimilar lo que pasaba, unos discretos saludos, timidez japonesa, un respiro después de un gran final con la guitarra al aire, y volver a comenzar con su obra.
Fuimos pocos, y según dicen, ha sido el concierto más grande que han dado, eso refleja que Mono es una banda para un público selecto, que no cualquiera puede digerirlos, que el post-rock es un género de renegados de lo comercial y mil veces escuchado. Y que Mono es un digno representante. El final con Everlasting light nos dejó con ganas de más, pero ya habían pasado 2 horas de intensidad, de aparente tranquilidad, y de verdadero arte hecho ruido. Una noche inolvidable.
Presento lgunas fotografías del maestro Fernando Aceves, el cual comenta en su Facebook: "Mono" del Japon: Que contundencia! Belleza! El Rock progresivo llevado a terrenos insospechados...el concierto de anoche en el Polyforum sin duda es el concierto de este y muchos años más.
Emoción es cuando te dicen que va a venir una banda como esta, que pensaste que jamás, por diversas circunstancias, ibas a ver en vivo…porque Japón está a millas de distancia, y porque el post rock no es un género socorrido por los promotores en este país.
Hemos tenido pocas oportunidades de ver bandas instrumentales de calidad (Mogwai y Explosions in the sky son ejemplos), y ahora me es grato anunciarles que MONO viene a nuestro país.
19 de octubre, Ciudad de México, lugar por confirmar.
20 de octubre, Guadalajara, lugar por confirmar.
Todo esto señalado en su website oficial, en este link pueden ver la info.
En esta ocasión escribiré un poco acerca de post-rock, para aquellos que no le entren la definición que puedo dar en pocas palabras es: rock instrumental, etéreo, ambiental, sentimental y a veces apocalíptico.
Seré breve y directo, el post-rock es meramente instrumental, a veces se utilizan samples de diálogos de películas, conversaciones improvisadas o hasta discursos políticos. La formación básica de una banda de post es 2 guitarras, bajo y batería, hay otras bandas que utilizan también sintetizadores y las mas complejas violines, cellos, arpas, xilófonos, etc.
El post no es específico de una región, pero tiene que ver mucho con el clima, el buen post no proviene de Miami por ejemplo, el ambiente veraniego no le sienta a la música, se trata de sonorizar atmósferas, y muchas veces a lo que remite el post es a ambientes glaciares o atardeceres. Es una música muy intensa y elaborada, hasta cierto punto nostálgica, bipolar: de la levedad a la furia, de un atardecer junto a un lago a pruebas nucleares en el desierto de Mojave.
Godspeed you! black emperor es como la música que escucharemos en el fin del mundo.
Explosions in the sky son como memorias, Polaroids viejas y derruidas por el tiempo, de la infancia perdida, cuando todo era mas sencillo.
Amiina es como el sonido de una canción de cuna, se nota que son Islandesas.
Pelicanes un frenesí de emociones.
Mono (de Japón, no los de Life in Mono) es lo mas complejo y experimental.
This will destroy you es energetico y relajante.
Mogwai es una combinación de todo eso, los mas completos comercial y musicalmente hablando.
Cuando Mogwai vino la primera vez en el 2006 al Ex Nafinsa, desde que abrieron con Mogwai fear satan sabia que musicalmente la experiencia sería gratificante. Mucha gente se quejo al final del largo e intenso feedback que dejaron como réplica de todo lo que habían tocado, y a mi me dejo maravillado, cómo el sonido puede ser parte de una respuesta física, más que el movimiento corporal: Dolor, sentir que los tímpanos no soportan.
Y este año volvieron y la recomendación antes del concierto en el Lastfm era: lleven tapones para los oídos. Mogwai volvió, yo no fui, y un fan dijo en pocas palabras: mucho wannabe, la vez pasada si fue como que más de arrabal. Como sea me quedo con aquel Mogwai que fue amigo de esa noche de marzo, con la cerveza importada que vendieron ese día, con el alter party en una casona del Centro y con el feedback más cabron y largo que he escuchado hasta la fecha.
Si quieren bajar aquel concierto esta en este link, y chequen el final que les conte con My father my king.
Y me dio por hablar de post-rock ya que Mel me hizo el favor de pasarme el EP de una banda llamada Laura, muy bueno por cierto, lo pueden descargar en Off the records. Para aquellos que deseen entrarle al post rock e igual buscar algo de los legendarios que mencione arriba y nuevas bandas interesantes como Maybeshewill, Tarentel, September malevolence, Daturah, y de este país: A colores, Ambiente, The polar dream y Archadianonstabian.
Google o youtube, no hay pierde, y a post-rockear.
